EDVARD MUNCH - Nature is not only all that is visible to the eye... it also includes the inner pictures of the soul.”- Edvard Munch
Norveçli ressam ve baskı ustası, modern sanatın en etkili ve heyecan verici öncüleri arasında yer alan Munch, bunalımlarını ve akıl hastalığını olağanüstü, çılgınca coşkulu eserler üretmek için kullandı. Parlak renkler ve güçlü çizgilerle ortaya koyduğu karamsar hayat görüşü Ekspresyonizmin haber vericisiydi ve sanat için yepyeni, heyecan verici yeni alanlar açtı. Kendi deyimiyle ''ruhların otopsisini yapmak'' amacıyla yaşam, ölüm ve umutsuzluk gibi varoluşçuluk temalarını araştırdı.
Resim yapmaya Oslo'da başladı ama Paris'e yaptığı yolculuklarda Post-empresyonist ve Sembolist etkilerle tanıştı. Özellikle Vincent van Gogh ve Paul Gaugin'in çalışmalarından etkilenerek duygularını ifade etmek için sarmal fırça vuruşlarını, basitleştirilmiş biçimleri ve doğal olmayan renkleri kullanmaya başladı. Dehasını fırtınalı ruh haline borçlu olduğunu bilmesine rağmen, 1908'de geçirdiği bir sinir krizinden sonra daha sakin bir hayat sürmeye karar verdi ve üslubunda değişiklikler oldu. Ancak çalışmaları hala olağanüstüydü. Aynı zamanda takdir edilen bir baskı ustası olan Munch'ün genellikle ahşap baskıları, bu tekniğin 20. yüzyılda yeniden keşfedilmesine önayak oldu.
ÇIĞLIK - THE SCREAM - AUFSCHREI - HURLEMENT - вопль:
Munch'ün en ünlü eseri, en yüksek gerilim etkisini aktaracak biçimde beceriyle düzenlenmiştir. Göz alan renkle kıvrımlı ve düz çizgilerin şiddet etkisi yaratan yakınlığı hep birlikte ortadaki çığlık atan figüre doğru akarak, sanki çevre çarpıtılmış ölü-başı aracılığıyla duygularını ifade ediyormuş etkisini uyandırır. Bu resmin esin kaynağı, 1883'te püsküren Krakatoa Yanardağı olabilir. Munch, bu patlamayı doğanın içinden geçen ''devasa, sonsuz bir çığlığa'' benzetmişti. 1893, mukavva üzerine yağlıboya, tempera ve pastel, 91*74 cm. Ulusal Galeri, Oslo, Norveç.
Bazı Diğer Eserleri:
HASTA ÇOCUK - SICK CHILD - KRANKES KIND - ENFANT MALADE - больным ребенком; 1885-86, tuval üzerine yağlı boya, 120*119 cm, Ulusal Galeri, Oslo, Norveç.
MADONNA; 1894, tuval üzerine yağlı boya, 90*71 cm, Sanat Galerisi, Hamburg, Almanya.
KISKANÇLIK - JEALOUSY - EIFERSUCHT - JALOUSIE - Ревность; 1894-95, tuval üzerine yağlı boya, 69*100 cm, Rasmus Meyers Koleksiyonu, Bergen, Norveç.
---------------------------------------------------------------------------------------
Resim yapmaya Oslo'da başladı ama Paris'e yaptığı yolculuklarda Post-empresyonist ve Sembolist etkilerle tanıştı. Özellikle Vincent van Gogh ve Paul Gaugin'in çalışmalarından etkilenerek duygularını ifade etmek için sarmal fırça vuruşlarını, basitleştirilmiş biçimleri ve doğal olmayan renkleri kullanmaya başladı. Dehasını fırtınalı ruh haline borçlu olduğunu bilmesine rağmen, 1908'de geçirdiği bir sinir krizinden sonra daha sakin bir hayat sürmeye karar verdi ve üslubunda değişiklikler oldu. Ancak çalışmaları hala olağanüstüydü. Aynı zamanda takdir edilen bir baskı ustası olan Munch'ün genellikle ahşap baskıları, bu tekniğin 20. yüzyılda yeniden keşfedilmesine önayak oldu.
ÇIĞLIK - THE SCREAM - AUFSCHREI - HURLEMENT - вопль:
Munch'ün en ünlü eseri, en yüksek gerilim etkisini aktaracak biçimde beceriyle düzenlenmiştir. Göz alan renkle kıvrımlı ve düz çizgilerin şiddet etkisi yaratan yakınlığı hep birlikte ortadaki çığlık atan figüre doğru akarak, sanki çevre çarpıtılmış ölü-başı aracılığıyla duygularını ifade ediyormuş etkisini uyandırır. Bu resmin esin kaynağı, 1883'te püsküren Krakatoa Yanardağı olabilir. Munch, bu patlamayı doğanın içinden geçen ''devasa, sonsuz bir çığlığa'' benzetmişti. 1893, mukavva üzerine yağlıboya, tempera ve pastel, 91*74 cm. Ulusal Galeri, Oslo, Norveç.
Bazı Diğer Eserleri:
HASTA ÇOCUK - SICK CHILD - KRANKES KIND - ENFANT MALADE - больным ребенком; 1885-86, tuval üzerine yağlı boya, 120*119 cm, Ulusal Galeri, Oslo, Norveç.
MADONNA; 1894, tuval üzerine yağlı boya, 90*71 cm, Sanat Galerisi, Hamburg, Almanya.
KISKANÇLIK - JEALOUSY - EIFERSUCHT - JALOUSIE - Ревность; 1894-95, tuval üzerine yağlı boya, 69*100 cm, Rasmus Meyers Koleksiyonu, Bergen, Norveç.
---------------------------------------------------------------------------------------
Norwegian painter and print master , among the pioneers in
the most effective and exciting modern art, and he used his depressions and mental illness to produce
exceptional, wildly enthusiastic works . Pessimistic perspective on life which you see in bright colors and
strong lines reveals were premonitories of Expressionism and it opened brand
new, exciting new areas . He explored
themes of existentialism like life, death , and despair in order to ‘’autopsy of souls’’.
He began to paint in Oslo , but he met Post- Impressionist
and Symbolist effects in Paris on his journeys. He began to use simplified forms, unnatural
colors and spiral brush strokes especially to express his feelings influenced
by the work of Vincent van Gogh and Paul Gauguin. Although he knew that his genius
is owed to his stormy mood , after he went through a crisis in 1908, he decided
to lead a quiter life and changes occurred in his style. However, his works were
still fantastic. He also acclaimed as master of prints usually made of wood that re-initiated this technique in the 20
century.
Munch's most famous work , skilfully arranged to convey the
impact of the high tension . through a dead – head it evokes feelings by
flowing together with eye color, curved and straight lines to the screaming
figure right in the middle. A source of inspiration for this picture could be,
Krakatoa, volcano erupted in. Munch likened
this eruption to ‘’gigantic endless screaming’’ through the explosion of natüre. 1893 , oil on cardboard , tempera and pastel ,
91 * 74 cm . The National Gallery, Oslo, Norway.
Some Other Works :
SICK CHILD - KRANKES KIND - ENFANT MALADE - больным
ребенком, 1885-86 , oil on canvas , 120 * 119 cm , National Gallery,
Oslo, Norway.
MADONNA , 1894 , oil on canvas , 90 * 71 cm , Art Gallery ,
Hamburg, Germany.
JEALOUSY - JEALOUSY - EIFERSUCHT - JALOUSIE - Ревность ,
1894-95 , oil on canvas , 69 * 100 cm , Rasmus Meyers Collection , Bergen ,
Norway.
--------------------------------------------------------------------------------------------------
Edvard Munch - Die Natur ist nicht nur alles, was für das Auge sichtbar ... es auch die inneren Bilder der Seele. "- Edvard Munch
Norwegische Maler und Druckvorlage , zu den Pionieren in der effektivste und spannende moderne Kunst, und er nutzte seine Depressionen und psychischen Erkrankungen , außergewöhnliche , enthusiastischen Werke zu produzieren. Pessimistische Perspektive auf das Leben , das Sie in leuchtenden Farben und starken Linien zu sehen waren zeigt premonitories des Expressionismus und es brandneue , spannende neue Gebiete eröffnet. Er erforschte Themen des Existenzialismus wie Leben, Tod und Verzweiflung , um '' '' Autopsie der Seelen .
Er fing an, in Oslo zu malen, aber auf seinen Reisen traf er Post- Impressionisten und Symbolisten Effekte in Paris. Er fing an, vereinfachten Formen , unnatürliche Farben und Pinselstriche Spirale verwenden , um seine Gefühle vor allem durch die Arbeit von Vincent van Gogh und Paul Gauguin beeinflusst auszudrücken. Obwohl er wusste, dass sein Genie , seine stürmische Stimmung geschuldet , nachdem er durch eine Krise im Jahr 1908 ging , beschloss er, ein ruhigeres Leben zu führen und Veränderungen traten in seinem Stil. Allerdings waren seine Werke immer noch fantastisch . Er hat auch als Master der Drucke in der Regel aus Holz, initiierte wieder diese Technik in der 20 Jahrhundert gefeiert.
Munchs berühmtestes Werk , geschickt angeordnet , um die Auswirkungen der Hochspannungs zu vermitteln. durch einen Toten - es erinnert an Kopf Gefühle zusammen mit der Augenfarbe , gebogen und gerade Linien fließen, um die schreiende Figur in der Mitte . Eine Quelle der Inspiration für dieses Bild könnte sein , Krakatau , brach Vulkan in. Munch verglich diese Eruption auf'' gigantischen endlosen Schreien '' durch die Explosion der Natur. 1893 , Öl auf Karton , Tempera und Pastell , 91 * 74 cm . Die National Gallery , Oslo , Norwegen.
Einige andere Werke :
SICK KIND - Krankes Kind - ENFANT MALADE - больным ребенком , 1885-86 , Öl auf Leinwand , 120 * 119 cm , National Gallery , Oslo , Norwegen.
MADONNA , 1894 , Öl auf Leinwand , 90 * 71 cm , Kunstmuseum , Hamburg , Deutschland.
Eifersucht - Eifersucht - Eifersucht - JALOUSIE - Ревность , 1894-95 , Öl auf Leinwand , 69 * 100 cm, Rasmus Meyers Sammlung , Bergen , Norwegen.
--------------------------------------------------------------------------------------------------------
Edvard Munch - la nature est non seulement tout ce qui est visible à l'œil ... il comprend également les photos intérieures de l'âme "-. Edvard Munch
Norwegian peintre et maître impression , parmi les pionniers de l'art moderne le plus efficace et passionnant , et il a utilisé ses dépressions et des maladies mentales à produire des œuvres exceptionnelles , un accueil enthousiaste . Perspective pessimiste sur la vie que vous voyez dans des couleurs vives et des lignes fortes révèle étaient premonitories de l'expressionnisme et il a ouvert la marque nouvelle , de nouveaux domaines passionnants . Il explore les thèmes de l'existentialisme comme la vie , la mort et le désespoir afin de '' autopsie des âmes '' .
Il a commencé à peindre à Oslo , mais il a rencontré des effets post-impressionnistes et symbolistes à Paris lors de ses voyages . Il a commencé à utiliser des formes simplifiées , des couleurs non naturelles et coups de pinceau spirale en particulier à exprimer ses sentiments influencé par le travail de Vincent van Gogh et Paul Gauguin . Même s'il savait que son génie est due à son humeur orageuse , après qu'il a traversé une crise en 1908 , il a décidé de mener une vie plus calme et changements sont intervenus dans son style . Cependant , ses œuvres étaient toujours fantastique . Il a également reconnu comme maître de tirages habituellement faites de bois qui ré- initié cette technique dans le 20 siècle.
Œuvre la plus célèbre de Munch , habilement agencé pour transporter l'impact de la haute tension . par un mort - tête, il évoque des sentiments en circulant avec la couleur des yeux , courbes et lignes droites à la figure en hurlant au milieu . Une source d'inspiration pour cette image pourrait être , Krakatoa , volcan a éclaté po Munch comparé cette éruption de '' sans fin de crier '' gigantesque par l'explosion de la nature . 1893, huile sur carton , tempera et pastel , 91 * 74 cm . La National Gallery, Oslo , Norvège .
Certains autres travaux :
ENFANT MALADE - Krankes NATURE - ENFANT MALADE - больным ребенком , 1885-1886 , huile sur toile , 120 * 119 cm , National Gallery , Oslo , Norvège .
MADONNA , 1894, huile sur toile, 90 * 71 cm, Galerie d'art , Hambourg , Allemagne .
JALOUSIE - JALOUSIE - Eifersucht - JALOUSIE - Ревность , 1894-1895 , huile sur toile , 69 x 100 cm , Rasmus Meyers Collection , Bergen , Norvège .
----------------------------------------------------------------------------------------------
Эдвард Мунк - Природа не только все, что видны на глаз ... он также включает внутренние фотографии души "-. Эдварда Мунка
Норвежский художник и печати мастер, один из лидеров в наиболее эффективной и увлекательной современного искусства , и он использовал свои депрессии и психических заболеваний производить исключительные , дико восторженные работ. Пессимистический взгляд на жизнь , которую ты видишь в светлых тонах и сильных линий показывает были premonitories экспрессионизма , и она открылась совершенно новые , захватывающие новые области . Он исследовал темы экзистенциализма , как жизни , смерти и отчаяния в целях '' вскрытия душ '' .
Он начал рисовать в Осло , но он встретил пост-импрессионистов и символистов эффекты в Париже во время поездок . Он начал использовать упрощенные формы, неестественные цвета и спиральные мазков особенно чтобы выразить свои чувства под влиянием работы Винсента Ван Гога и Поля Гогена . Хотя он знал, что его гений обязан своему бурной настроении , после того как он прошел через кризис в 1908 году, он решил привести спокойнее жизнь и изменения произошли в его стиле . Тем не менее, его работы по-прежнему фантастически. Он также признан мастером гравюры обычно из дерева , что вновь начатого эту технику в 20 веке .
Самая известная работа Мунка , умело организовал передать воздействие высокой напряженности. через мертвого - начальник он вызывает чувства, течет вместе с цветом глаз , изогнутые и прямые линии с кричащим рисунке прямо в середине . Источником вдохновения для этой картины может быть , Кракатау , извержение вулкана дюйма Мунка сравнил это извержение в '' гигантский бесконечный кричать '' из-за взрыва природы. 1893, картон, масло, темпера, пастель, 91 * 74 см . Национальная галерея , Осло, Норвегия .
Некоторые другие работы :
БОЛЬНОЙ РЕБЕНКА - KRANKES ВИД - ENFANT Malade - больным ребенком , 1885-86 , холст, масло, 120 * 119 см , Национальная галерея, Осло, Норвегия.
МАДОННА , 1894 , холст, масло, 90 * 71 см, художественная галерея, Гамбург, Германия.
Ревность - Ревность - Eifersucht - ЖАЛЮЗИ - Ревность , 1894-95 , холст, масло, 69 * 100 см , Расмус Мейерс Коллекция , Берген, Норвегия.
-------------------------------------------------------------------------------------------------
愛德華·蒙克 - 自然不僅是所有可見的眼睛...它也包括靈魂的內在的圖片。“ - 愛德華·蒙克
挪威畫家和印刷師傅，最有效，最精彩的現代藝術的先驅之一，他用自己的窪地和心理疾病，產生特殊的，瘋狂熱情的作品。生活，你在明亮的色彩和強烈的線條看悲觀的角度揭示是表現主義premonitories ，它打開了全新的，令人興奮的新領域。他探討了存在主義的主題，如生命，死亡和絕望，以''靈魂的屍檢'' 。
他開始在奧斯陸作畫，但他遇到了後印象派和象徵主義的影響在巴黎他的行程。他開始用簡單的形式，不自然的色彩和螺旋式的筆觸特別是要表達自己的感情由文森特凡高和高更的作品的影響。雖然他知道，他的天才是欠他的暴風雨的心情，他去後，通過危機在1908年，他決定要過quiter生活和他的風格發生了變化。然而，他的作品仍然很棒。他還被譽為大師版畫通常由木頭製成，在20世紀重新啟動了這一技術的。
蒙克最著名的作品，巧妙地安排傳達高度緊張的影響。通過一個死 - 它的頭與眼睛的顏色，曲線和直線一起流動到尖叫圖正中喚起的感情。靈感這張照片的來源可能是，喀拉喀托火山，火山爆發英寸蒙克比喻這次噴發到''巨大無盡的尖叫'通過自然的爆炸。 1893年，石油在紙板上，溫度和粉彩， 91 * 74厘米國家美術館，奧斯陸，挪威。
一些其他作品：
生病的孩子 - KRANKES形式 - 龍捲風MALADE - больнымребенком ， 1885年至1886年，布面油畫， 120 * 119厘米，國家美術館，奧斯陸，挪威。
麥當娜， 1894年，布上油畫， 90 * 71厘米，美術館，漢堡，德國。
嫉妒 - 嫉妒 - EIFERSUCHT - JALOUSIE - Ревность ， 1894年至1895年，布面油畫， 69 ×100厘米，拉斯穆斯邁爾斯收集，卑爾根，挪威。
--------------------------------------------------------------------------------------------------
Edvard Munch - Die Natur ist nicht nur alles, was für das Auge sichtbar ... es auch die inneren Bilder der Seele. "- Edvard Munch
Norwegische Maler und Druckvorlage , zu den Pionieren in der effektivste und spannende moderne Kunst, und er nutzte seine Depressionen und psychischen Erkrankungen , außergewöhnliche , enthusiastischen Werke zu produzieren. Pessimistische Perspektive auf das Leben , das Sie in leuchtenden Farben und starken Linien zu sehen waren zeigt premonitories des Expressionismus und es brandneue , spannende neue Gebiete eröffnet. Er erforschte Themen des Existenzialismus wie Leben, Tod und Verzweiflung , um '' '' Autopsie der Seelen .
Er fing an, in Oslo zu malen, aber auf seinen Reisen traf er Post- Impressionisten und Symbolisten Effekte in Paris. Er fing an, vereinfachten Formen , unnatürliche Farben und Pinselstriche Spirale verwenden , um seine Gefühle vor allem durch die Arbeit von Vincent van Gogh und Paul Gauguin beeinflusst auszudrücken. Obwohl er wusste, dass sein Genie , seine stürmische Stimmung geschuldet , nachdem er durch eine Krise im Jahr 1908 ging , beschloss er, ein ruhigeres Leben zu führen und Veränderungen traten in seinem Stil. Allerdings waren seine Werke immer noch fantastisch . Er hat auch als Master der Drucke in der Regel aus Holz, initiierte wieder diese Technik in der 20 Jahrhundert gefeiert.
Munchs berühmtestes Werk , geschickt angeordnet , um die Auswirkungen der Hochspannungs zu vermitteln. durch einen Toten - es erinnert an Kopf Gefühle zusammen mit der Augenfarbe , gebogen und gerade Linien fließen, um die schreiende Figur in der Mitte . Eine Quelle der Inspiration für dieses Bild könnte sein , Krakatau , brach Vulkan in. Munch verglich diese Eruption auf'' gigantischen endlosen Schreien '' durch die Explosion der Natur. 1893 , Öl auf Karton , Tempera und Pastell , 91 * 74 cm . Die National Gallery , Oslo , Norwegen.
Einige andere Werke :
SICK KIND - Krankes Kind - ENFANT MALADE - больным ребенком , 1885-86 , Öl auf Leinwand , 120 * 119 cm , National Gallery , Oslo , Norwegen.
MADONNA , 1894 , Öl auf Leinwand , 90 * 71 cm , Kunstmuseum , Hamburg , Deutschland.
Eifersucht - Eifersucht - Eifersucht - JALOUSIE - Ревность , 1894-95 , Öl auf Leinwand , 69 * 100 cm, Rasmus Meyers Sammlung , Bergen , Norwegen.
--------------------------------------------------------------------------------------------------------
Edvard Munch - la nature est non seulement tout ce qui est visible à l'œil ... il comprend également les photos intérieures de l'âme "-. Edvard Munch
Norwegian peintre et maître impression , parmi les pionniers de l'art moderne le plus efficace et passionnant , et il a utilisé ses dépressions et des maladies mentales à produire des œuvres exceptionnelles , un accueil enthousiaste . Perspective pessimiste sur la vie que vous voyez dans des couleurs vives et des lignes fortes révèle étaient premonitories de l'expressionnisme et il a ouvert la marque nouvelle , de nouveaux domaines passionnants . Il explore les thèmes de l'existentialisme comme la vie , la mort et le désespoir afin de '' autopsie des âmes '' .
Il a commencé à peindre à Oslo , mais il a rencontré des effets post-impressionnistes et symbolistes à Paris lors de ses voyages . Il a commencé à utiliser des formes simplifiées , des couleurs non naturelles et coups de pinceau spirale en particulier à exprimer ses sentiments influencé par le travail de Vincent van Gogh et Paul Gauguin . Même s'il savait que son génie est due à son humeur orageuse , après qu'il a traversé une crise en 1908 , il a décidé de mener une vie plus calme et changements sont intervenus dans son style . Cependant , ses œuvres étaient toujours fantastique . Il a également reconnu comme maître de tirages habituellement faites de bois qui ré- initié cette technique dans le 20 siècle.
Œuvre la plus célèbre de Munch , habilement agencé pour transporter l'impact de la haute tension . par un mort - tête, il évoque des sentiments en circulant avec la couleur des yeux , courbes et lignes droites à la figure en hurlant au milieu . Une source d'inspiration pour cette image pourrait être , Krakatoa , volcan a éclaté po Munch comparé cette éruption de '' sans fin de crier '' gigantesque par l'explosion de la nature . 1893, huile sur carton , tempera et pastel , 91 * 74 cm . La National Gallery, Oslo , Norvège .
Certains autres travaux :
ENFANT MALADE - Krankes NATURE - ENFANT MALADE - больным ребенком , 1885-1886 , huile sur toile , 120 * 119 cm , National Gallery , Oslo , Norvège .
MADONNA , 1894, huile sur toile, 90 * 71 cm, Galerie d'art , Hambourg , Allemagne .
JALOUSIE - JALOUSIE - Eifersucht - JALOUSIE - Ревность , 1894-1895 , huile sur toile , 69 x 100 cm , Rasmus Meyers Collection , Bergen , Norvège .
----------------------------------------------------------------------------------------------
Эдвард Мунк - Природа не только все, что видны на глаз ... он также включает внутренние фотографии души "-. Эдварда Мунка
Норвежский художник и печати мастер, один из лидеров в наиболее эффективной и увлекательной современного искусства , и он использовал свои депрессии и психических заболеваний производить исключительные , дико восторженные работ. Пессимистический взгляд на жизнь , которую ты видишь в светлых тонах и сильных линий показывает были premonitories экспрессионизма , и она открылась совершенно новые , захватывающие новые области . Он исследовал темы экзистенциализма , как жизни , смерти и отчаяния в целях '' вскрытия душ '' .
Он начал рисовать в Осло , но он встретил пост-импрессионистов и символистов эффекты в Париже во время поездок . Он начал использовать упрощенные формы, неестественные цвета и спиральные мазков особенно чтобы выразить свои чувства под влиянием работы Винсента Ван Гога и Поля Гогена . Хотя он знал, что его гений обязан своему бурной настроении , после того как он прошел через кризис в 1908 году, он решил привести спокойнее жизнь и изменения произошли в его стиле . Тем не менее, его работы по-прежнему фантастически. Он также признан мастером гравюры обычно из дерева , что вновь начатого эту технику в 20 веке .
Самая известная работа Мунка , умело организовал передать воздействие высокой напряженности. через мертвого - начальник он вызывает чувства, течет вместе с цветом глаз , изогнутые и прямые линии с кричащим рисунке прямо в середине . Источником вдохновения для этой картины может быть , Кракатау , извержение вулкана дюйма Мунка сравнил это извержение в '' гигантский бесконечный кричать '' из-за взрыва природы. 1893, картон, масло, темпера, пастель, 91 * 74 см . Национальная галерея , Осло, Норвегия .
Некоторые другие работы :
БОЛЬНОЙ РЕБЕНКА - KRANKES ВИД - ENFANT Malade - больным ребенком , 1885-86 , холст, масло, 120 * 119 см , Национальная галерея, Осло, Норвегия.
МАДОННА , 1894 , холст, масло, 90 * 71 см, художественная галерея, Гамбург, Германия.
Ревность - Ревность - Eifersucht - ЖАЛЮЗИ - Ревность , 1894-95 , холст, масло, 69 * 100 см , Расмус Мейерс Коллекция , Берген, Норвегия.
-------------------------------------------------------------------------------------------------
愛德華·蒙克 - 自然不僅是所有可見的眼睛...它也包括靈魂的內在的圖片。“ - 愛德華·蒙克
挪威畫家和印刷師傅，最有效，最精彩的現代藝術的先驅之一，他用自己的窪地和心理疾病，產生特殊的，瘋狂熱情的作品。生活，你在明亮的色彩和強烈的線條看悲觀的角度揭示是表現主義premonitories ，它打開了全新的，令人興奮的新領域。他探討了存在主義的主題，如生命，死亡和絕望，以''靈魂的屍檢'' 。
他開始在奧斯陸作畫，但他遇到了後印象派和象徵主義的影響在巴黎他的行程。他開始用簡單的形式，不自然的色彩和螺旋式的筆觸特別是要表達自己的感情由文森特凡高和高更的作品的影響。雖然他知道，他的天才是欠他的暴風雨的心情，他去後，通過危機在1908年，他決定要過quiter生活和他的風格發生了變化。然而，他的作品仍然很棒。他還被譽為大師版畫通常由木頭製成，在20世紀重新啟動了這一技術的。
蒙克最著名的作品，巧妙地安排傳達高度緊張的影響。通過一個死 - 它的頭與眼睛的顏色，曲線和直線一起流動到尖叫圖正中喚起的感情。靈感這張照片的來源可能是，喀拉喀托火山，火山爆發英寸蒙克比喻這次噴發到''巨大無盡的尖叫'通過自然的爆炸。 1893年，石油在紙板上，溫度和粉彩， 91 * 74厘米國家美術館，奧斯陸，挪威。
一些其他作品：
生病的孩子 - KRANKES形式 - 龍捲風MALADE - больнымребенком ， 1885年至1886年，布面油畫， 120 * 119厘米，國家美術館，奧斯陸，挪威。
麥當娜， 1894年，布上油畫， 90 * 71厘米，美術館，漢堡，德國。
嫉妒 - 嫉妒 - EIFERSUCHT - JALOUSIE - Ревность ， 1894年至1895年，布面油畫， 69 ×100厘米，拉斯穆斯邁爾斯收集，卑爾根，挪威。
Comments
Post a Comment