PERSPEKTİF VE BAKIŞ AÇIŞI / PERSPECTIVE AND VIEWPOINT / PERSPEKTIVE UND DİE SCHAU / PERSPECTIVE ET POINT DE VUE / ПЕРСПЕКТИВА И ТОЧКА ЗРЕНИЯ / 視角和觀點 /PROSPETTIVA E PUNTO DI VISTA / PERSPECTIVA Y PUNTO DE VISTA

Boşluk ve derinlik izlenimi uyandırmak isteyen ressamlar için temel yöntem perspektiftir. Perspektifin bazı özellikleri matematiksel olarak gerçekleştirilebilirse de çoğu ressam aynı sonuca sezgileriyle varır. Bakış açısı -ressamın ve izleyicinin resme baktıkları açı- perspektifte belirleyicidir.

Gerçeklik yanılsaması : Rönesans'tan bu yana Batılı ressamların çoğu yassı bir yüzeye yaptıkları resmin gerçek dünyadaki gibi üç boyutlu -hem genişliği hem derinliği varmış- gibi görünmesini istemişlerdir. Bu yanılsamayı gerçekleştirmenin çeşitli yolları vardır. Örneğin uzaktaki bir nesneyi daha ufak çizerek izleyicide derinlik duygusu uyandırılabilir. Ressamlar çevremizdeki gerçek dünyayı aktarmak için bu yöntemleri yaygın olarak uygularlar. Ama Eski Mısır'dan modern ressamlara kadar pek çok sanatçı da üç boyutlu yanılsama yaratmaya ilgi duymamıştır.

Resim düzlemi : Ressamlar resim düzlemi dedikleri zaman resmin düz yüzeyinden cam tabakaymış gibi söz ederler. Ressam dekoratif bir desenle bu düzlüğü vurgulayabileceği gibi, bu cam tabakayı arkasındaki görüntüye açılan bir pencere gibi görsel olarak delip derinlik yanılsaması yaratabilir. 

Üst üste bindirme : Resme derinlik kazandırmanın en basit yollarından biri de kompozisyondaki figürleri ya da nesneleri üst üste bindirmektir. İzleyici bunu gerçek dünyanın yansıması olarak algılar, bir nesnenin bir diğerinin arkasında olması otomatik olarak uzaklık duygusu uyandırır. Ayrıca, nesne ne kadar uzaktaysa o kadar ufak görünür.

Peşpeşe katlar Atları ve jokeyleri üst üste bindirmek geriye doğru giden bir uzam duygusu yaratıyor. 
Yarış Pisti, Edgar Degas, 1876-87


Atmosferik perspektif : Bazen hava perspektifi de denilen atmosferik perspektifte, doğada uzaktaki renklerin yakındakilerden daha soluk ve mavimsi görünmesinden yararlanılır. Ayrıca nesneler net görünüyorsa yakında, bulanıksa uzakta duygusu uyandırır. Rönesans ressamları ışığın uzaklık belirtmekteki rolünden yararlanmak için genellikle ön planı yeşile, orta planı kahverengiye, arka planı maviye boyarlardı. Daha sonraki ressamlar ise alanlar arasındaki ayrımı belirsizleştirmeye yöneldiler.

Puslu Tepeler Hava perspektifi en çok peyzajda etkili olur. Resimdeki dağ sıraları orta uzaklıkta mavileşiyor, daha da geride iyice silikleşiyor. 

Riesengebirge'de Manzara, Caspar David Friedrich, 1810-11


Çizgisel perspektif : Düz bir yola bakarken, yolun iki yanı uzaklaştıkça yaklaşıyormuş gibi görünür. Sonunda gözden kaybolma noktası denilen yerde de iki çizgi birleşir. Yolun yan çizgilerinin gerçekte birleşmediğini bilirsiniz, ama bunu uzaklık belirtisi olarak algılarsınız. Ressamlar, tek bakış açısı ya da tek nokta perspektifi de denilen bu çizgisel perspektifteki matematiği uzaklık duygusu yaratmak için kullanırlar.

Arkaya doğru daralma Yolun iki yanı, gözden kaybolma noktasında birleşiyormuş gibi görünür. At sırtındaki ufak figür, bakışınızı resmin içine çekerek yol boyunca sürükler.

Kavaklı Yol, David Cox, - 1820

Boy kısaltma : Geriye girme izlenimi için figürü olduğundan kısa çizmek, çizgisel perspektifin aşırı bir örneğidir. Bu terim, boyun bastırıldığı pozlardaki insan bedeni için kullanılır. Bu yöntemle izleyiciye en yakın kısım bedenin geri kalanından büyük görünür. 

Boy kısaltma ustası Bu Rönesans tablosunda İsa'nın boyu çok kısa, ayakları da başından büyük görünüyor. O dönemde perspektif daha yeni keşfedildiğinden, boy kısaltma da izleyicilere çok daha çarpıcı gelmiş olmalı. 
Ölü İsa, Andrea Mantegna, 15. yy. sonu.

----------------------------------------------------------------------------------------------------

The main method for painters who want to give the impression of space and depth is the perspective. Perspective can be realized with some features of mathematic, most of the painters had the same result by intuition . Point of view – painter’s and the viewer's point of view that they look at the Picture- is decisive in perspective.

Illusion of reality : Most of Western painters since the Renaissance have wanted their paintings look like as a real-world three dimensional both width and length on a flat surface. There are several ways to perform this illusion . For example, the smaller circling a distant object can be evoked in the viewer a sense of depth . Artists are widely applied these methods to transfer of the real world. But so many artists from Ancient Egypt to the modern painters were not interested to create a three-dimensional illusion.

Painting plane : Artists say about flat plane of painting as if it is a glass surface. Artists can highlight these plains with patterns,  they can create a visual illusion by using  this glass layer as an opening window to the image behind to create a visual depth illusion by piercing. 

Overlap : One of the simplest ways to add greater depth to the composition of the paint is to overlap the figures or objects. The viewer perceives this as a reflection of the real world that an object behind any other automatically evokes a feeling of distance. In addition, objects farther away appear so small .

Consecutive multiples of the horses and jockeys to overlap creates a going backwards sense of space .

Race Track, Edgar Degas , 1876-87

Atmospheric perspective : In aerial perspective sometimes also called atmospheric perspective, pale and bluish colors of nature are utilized appearing in the distant than nearer ones. What also appears clear objects evokes nearby and blurred a sense of away . Renaissance painters painted usually green foreground, middle ground of brown and blue background in order to use of the role of light to indicate the distance. Later painters tended to obscure the distinction between the fields .

Misty hills atmospheric perspective is effective in the most landscape . Mountain ranges in the image are turning blue in the middle distance , the more thoroughly become indistinct at the back.

Landscapes in Riesengebirge, Caspar David Friedrich , 1810-11

Linear perspective : By looking at a straight road , two sides of the road appear as if they are  approaching while moving away. At the end two lines converge at a place called vanishing point. You know that sides of the road do not junction actually , but you can detect it as a sign of distance . Painters use single viewpoint or perspective at a single point away from this so-called linear perspective to create a sense of the mathematics.

Narrowing towards the back On both sides of the road , at the point of disappear seems to merging. Small figure on horseback , pulling your look into the picture drags along the way .

Poplar Road , David Cox - 1820

Length abbreviation : In order to enter back impression  to draw the figure shorter than it is, is an extreme example of linear perspective . This term is used for the neck of the human body in which it is biased exposures . With this method, the nearest side to the viewer appear larger than the rest of the body .

Length abbreviation master In this Renaissance painting the lenght of Jesus in this very short, the feet are looked bigger than his head. Perspective had just been discovered in that period, height abbreviation have become much more stunning to the viewers.

Dead Christ , Andrea Mantegna , 15 century end

--------------------------------------------------------------------------------------------------------

Die wichtigste Methode für Maler, die den Eindruck von Raum und Tiefe geben wollen, ist die Perspektive. Vorausschau mit einigen Funktionen von mathematischen realisiert werden , die meisten der Maler hatte das gleiche Ergebnis durch Intuition. Point of view - Maler und der Sicht des Betrachters , dass sie zu buchen, Picture- in Perspektive entscheidend.

Illusion der Wirklichkeit : Die meisten westlichen Maler seit der Renaissance wollten ihre Bilder sehen aus wie eine reale dreidimensionale sowohl Breite und Länge auf einer ebenen Fläche. Es gibt mehrere Möglichkeiten, diese Illusion durchzuführen. Zum Beispiel kann der kleinere kreis ein entferntes Objekt im Betrachter ein Gefühl der Tiefe hervorgerufen werden . Künstler werden weit angewendet, diese Methoden, um der realen Welt zu übertragen. Aber so viele Künstler aus dem alten Ägypten bis zu den modernen Maler waren nicht daran interessiert, eine dreidimensionale Illusion zu schaffen .

Malerei Ebene : Künstler sagen zu flachen Ebene der Malerei , als ob es sich um eine Glasoberfläche. Künstler können diese Ebenen mit Mustern zu markieren, können sie eine visuelle Illusion mit dieser Glasschicht als öffnenden Fenster auf das Bild hinter eine visuelle Tiefe Illusion durch Einstechen zu schaffen.

Überlappung : Eine der einfachsten Möglichkeiten, um mehr Tiefe auf die Zusammensetzung der Farbe hinzufügen, ist es die Figuren oder Objekte überlappen . Der Betrachter empfindet dies als eine Reflexion der realen Welt , dass ein Objekt hinter einem anderen weckt automatisch ein Gefühl von Distanz. Darüber hinaus weiter entfernte Objekte erscheinen so klein.

Fortlaufende ein Vielfaches von den Pferden und Jockeys , um Überschneidungen schafft eine rückwärts Raumgefühl.

Race Track, Edgar Degas, 1876-1887

Atmosphärische Perspektive : In Vogelperspektive manchmal auch als Luftperspektive , blass und bläulich Farben der Natur werden verwendet, in der Ferne erscheinen, als diejenigen näher . Was sich auch deutlich, Objekte in der Nähe und verschwommen erinnert ein Gefühl von entfernt. Renaissance- Malern in der Regel grün Vorder-, Mittel aus braunem und blauem Hintergrund , um der Rolle des Lichts nutzen , um den Abstand anzeigen. Später Maler neigte dazu, die Unterscheidung zwischen den Bereichen zu verschleiern.

Misty Hügel Luftperspektive ist bei der meisten Landschaft. Bergketten im Bild werden blau in der mittleren Entfernung , desto mehr gründlich undeutlich auf der Rückseite zu werden.

Landschaften im Riesengebirge, Caspar David Friedrich, 1810-1811

Lineare Perspektive : Mit Blick auf einer geraden Straße , erscheinen zwei Seiten der Straße , als ob sie nähern sich während der Bewegung entfernt. Am Ende laufen zwei Linien an einem Ort namens Fluchtpunkt. Sie wissen, dass Seiten der Straße nicht wirklich Junction, aber Sie können es als ein Zeichen der Distanz zu erkennen. Maler verwenden einzigen Standpunkt oder Perspektive an einem einzigen Punkt weg von diesem so genannten linearen Perspektive , um ein Gefühl für die Mathematik zu erstellen.

Eingrenzen nach hinten auf beiden Seiten der Straße , an der Stelle der Zusammenführung verschwinden scheint . Kleine Figur zu Pferd, zieht Ihren Blick ins Bild zieht auf dem Weg.

Poplar Road, David Cox - 1820

Länge Abkürzung : Um zurück geben Eindruck die Figur kürzer , als es ist , zu zeichnen, ist ein extremes Beispiel der linearen Perspektive . Dieser Ausdruck wird für den Hals des menschlichen Körpers , in der sie vorgespannt Belichtungen verwendet werden . Mit diesem Verfahren wird die nächste Seite auf den Betrachter erscheinen größer als der Rest des Körpers.

Länge Abkürzung Master In diesem Renaissance- Malerei der Länge von Jesus in dieser sehr kurz ist, werden die Füße größer als sein Kopf sah . Perspektive war gerade in dieser Zeit entdeckt wurden, sind Höhe Abkürzung viel mehr beeindruckende an die Zuschauer zu werden.

Toter Christus , Andrea Mantegna , 15 Jahrhunderts. beenden.

----------------------------------------------------------------------------------------------------------
Основным методом для художников , которые хотят создать впечатление пространства и глубины является перспективным . Перспектива может быть реализована с некоторыми особенностями математического , большинство художников был тот же самый результат, интуиции. Точка зрения - живописца и точка зрителя зрения, что они смотрят на картинке - является решающим в перспективе.

Иллюзия реальности : Большинство западных художников начиная с эпохи Возрождения , хотели их картины выглядеть какреальный трехмерный как ширина и длина на плоской поверхности . Есть несколько способов выполнения этой иллюзии . Например, чем меньше кружить дальний объект может быть вызван в средстве просмотра ощущение глубины . Художники широко применяются эти методы для передачи в реальном мире . Но так много художников из Древнего Египта до современных художников не были заинтересованы , чтобы создать трехмерную иллюзию .

Картина самолет : Художники говорят о плоской поверхности живописи , как будто это поверхность стекла . Художники могут выделить эти равнины с узорами , они могут создать визуальную иллюзию с помощью этого слоя стекла в качестве открытия окна изображения позади, чтобы создать визуальный иллюзию глубины , прокалывая . .

Перекрытие : Одним из простейших способов добавить большую глубину состава краски , чтобы перекрывать цифры или объектов. Зритель воспринимает это как отражение реального мира , что объект позади любой другой автоматически вызывает чувство расстояния . Кроме того, объекты дальше появляются так мало.

Последовательные кратные лошадей и жокеев до перекрытия создает движение назад ощущение пространства.
Ипподром , Эдгар Дега , 1876-87

Воздушная перспектива : В воздушной перспективы иногда также называют атмосферные перспектива , бледный и голубоватые цвета природы используются появляться в далеком чем ближе из них. Что также появляется четкие объекты вызывает поблизости и размыты чувство прочь. Художники эпохи Возрождения окрашены обычно зеленый переднем плане, золотую середину коричневого и синем фоне , чтобы использовать роли света , чтобы указать расстояние . Более поздние художники , как правило , чтобы скрыть разницу между полями .

Misty Hills атмосферное перспективе является эффективным в большей ландшафта. Горные хребты на изображении обращаются синий на середине дистанции , тем более тщательно становятся неразличимыми на спине.
Пейзажи в Riesengebirge , Каспара Давида Фридриха , 1810-11

Линейная перспектива : Глядя на прямой дороге , две стороны дороги , как будто они приближаются , двигаясь прочь. В конце две линии сходятся в месте под названием точки схода . Вы знаете, что стороны дороги не Junction самом деле, но вы можете обнаружить его в знак расстоянии . Художники используют один точку зрения или точку зрения в одной точке от этой так называемой линейной перспективы , чтобы создать представление о математике.

Сужение по направлению к задней с обеих сторон дороги , в точке исчезают , кажется, слияние . Малый фигура на коне, рвать на себе взгляд в картину тащит на этом пути.
Тополь -роуд, Дэвид Кокс - 1820

Длина аббревиатура : Для того , чтобы войти обратно впечатление нарисовать рисунок короче , чем это, это крайний пример линейной перспективы . Этот термин используется для шеи человеческого тела , в котором он смещен воздействия . С помощью этого метода , ближайший сторона к зрителю казаться больше, чем в остальной части тела .

Длина мастер аббревиатура В этом Возрождения живопись длину Иисуса в этот очень короткий , ноги выглядели больше, чем головой . Перспектива только что обнаружили в тот период , высота аббревиатура стали гораздо более ошеломляющим для зрителей.
Мертвый Христос , Андреа Мантенья , 15 век . конец .

--------------------------------------------------------------------------------------------

誰想要得到的空間和深度的印象畫家的主要方法是角度。角度可實現與數學的一些特點,大多數畫家有相同的結果憑直覺。觀點 - 畫家與觀者觀看的角度來看,他們看圖片,是決定性的觀點。

幻覺的現實:大多數西方畫家的自文藝復興以來都希望自己的畫看起來像一個現實世界的三維寬度和長度在一個平面上。有幾種方法來執行此錯覺。例如,較小的盤旋遠處的物體,可以誘發觀眾的深度感。藝人被廣泛應用於這些方法來轉移對現實世界的。但這麼多的藝術家從古代埃及到現代的畫家們沒有興趣創建一個三維錯覺。

繪畫平面:藝術家說關於繪畫的平面,就好像它是在玻璃表面。藝術家可以突出這些平原與模式,他們可以通過這個玻璃層作為打開窗口的形象背後通過刺穿營造視覺深度的錯覺產生視覺上的錯覺。 。

重疊:一個更大的深度加至塗料組合物中的最簡單的方法是重疊的數字或對象。觀眾感覺到這是真實世界的反映背後的任何其他對象自動喚起距離感。此外,物體越遠顯得如此渺小。

馬和騎手要重疊的連續倍數創建了一個退步的空間感。

賽道,埃德加·德加, 1876年至1887年

大氣透視:在空氣透視有時也被稱為大氣層的角度看,臉色蒼白,自然的顏色偏藍是利用出現在遙遠的比接近的。什麼也出現明顯的對象喚起附近,模糊了的感覺。文藝復興時期的畫家畫通常是綠色的前景,棕色和藍色背景的中間地帶,以利用光的作用來表示距離。後來的畫家漸漸模糊的字段之間的區別。

雲霧繚繞群山大氣視角是有效的在最景觀。山在圖像範圍在中距離都變青,更徹底地變得模糊不清在後面。

在Riesengebirge ,卡斯帕·大衛·弗里德里希,山水1810-11

線性透視:通過看一條筆直的路,出現在道路的兩邊,好像他們正在接近而逐漸遠離。在最後兩行被稱為滅點處收斂。你知道,在道路兩側實際上並不交界處,但可以檢測到它的距離的標誌。畫家用單一的觀點或透視單點遠離這個所謂的線性透視圖來創造數學的感覺。

縮小朝後面在道路兩旁,在消失的地步,似乎合併。小的數字在馬背上,拉著你的樣子到圖片拖動前進的道路。

白楊路,大衛考克斯 - 1820

長簡稱:為了進入回印象繪製數字小於它是,是線性透視一個極端的例子。該術語被用於人體中它是有偏差的風險的頸部。用這種方法,最近的一側向觀眾呈現比身體的其他部分大。

長度的縮寫主在這個文藝復興時期的繪畫耶穌的長度在這個很短,腳都顯得大於他的頭。透視剛剛被發現在那個時期,高度縮寫已經成為觀眾更加驚人。


死的基督,安德烈曼特尼亞, 15世紀。結束。
--------------------------------------------------------------------------------------------------------
Il metodo principale per i pittori che vogliono dare l'impressione di spazio e profondità è la prospettiva . Prospettiva può essere realizzato con alcune caratteristiche di matematica , la maggior parte dei pittori avevano lo stesso risultato per intuizione . Punto di vista - pittore e il punto dello spettatore di vista che guardano il Picture- è determinante in prospettiva .

Illusione della realtà : la maggior parte dei pittori occidentali, a partire dal Rinascimento hanno voluto loro dipinti sembrano come un mondo reale tridimensionale sia la larghezza e la lunghezza su una superficie piana . Ci sono diversi modi per eseguire questa illusione . Ad esempio , la circondano un oggetto lontano più piccola può essere evocato nell'osservatore un senso di profondità . Gli artisti sono ampiamente applicati questi metodi per trasferire del mondo reale . Ma così tanti artisti provenienti da Egitto ai pittori moderni non sono interessati a creare una illusione tridimensionale .

Pittura aereo : Gli artisti dicono di superficie piana della pittura come se si tratta di una superficie di vetro . Gli artisti possono mettere in evidenza queste pianure con modelli , possono creare una illusione ottica utilizzando questo strato di vetro come una finestra apribile per l'immagine dietro per creare una profondità illusione visiva da piercing .

Sovrapposizione : Uno dei modi più semplici per aggiungere maggiore profondità alla composizione della vernice è sovrapporre le figure o oggetti . Lo spettatore percepisce questo come un riflesso del mondo reale che un oggetto dietro ogni altra evoca automaticamente una sensazione di distanza . Inoltre , gli oggetti più lontani sembrano così piccolo .

Multipli consecutivi di cavalli e fantini a sovrapporsi crea un andare indietro senso di spazio .

Race Track , Edgar Degas , 1876-1887

Prospettiva atmosferica: In prospettiva aerea a volte chiamati anche prospettiva atmosferica , pallidi e colori bluastri della natura sono utilizzati appaiono nel lontano rispetto a quelli più vicini . Ciò che appare anche oggetti trasparenti evoca nelle vicinanze e offuscata un senso di distanza. Pittori rinascimentali dipinte primo piano di solito verde , terra di mezzo di colore marrone e blu , al fine di utilizzare il ruolo della luce ad indicare la distanza . Pittori successivi tendono a oscurare la distinzione tra i campi .

Misty colline prospettiva atmosferica è efficace nel più paesaggio. Catene montuose nell'immagine si rivolgono blu a media distanza , più a fondo diventa indistinta sul retro .

Paesaggi in Riesengebirge , Caspar David Friedrich , 1810-1811

Prospettiva lineare : Osservando una strada dritta , due lati della strada appaiono come se si stanno avvicinando mentre si allontana . Alla fine due linee convergono in un posto chiamato punto di fuga . Voi sapete che i lati della strada non Junction realtà , ma si può rilevare come un segno di distanza . Pittori usano unico punto di vista o la prospettiva in un unico punto lontano da questa cosiddetta prospettiva lineare per creare un senso della matematica .

Restringe verso il retro Su entrambi i lati della strada , al punto di scomparire sembra unione . Piccola figura a cavallo , tirare il vostro look in scena trascina lungo la strada.

Poplar Road, David Cox - 1820

Lunghezza abbreviazione : Per entrare di nuovo impressione di disegnare la figura più breve di quello che è , è un esempio estremo della prospettiva lineare . Questo termine è usato per il collo del corpo umano in cui è esposizioni parziali . Con questo metodo , il lato più vicino al visualizzatore appare più grande rispetto al resto del corpo .

Lunghezza sigla maestro In questa pittura rinascimentale la lunghezza di Gesù in questo brevissimo , i piedi sono sembrava più grande della sua testa . Prospettiva era stato appena scoperto in quel periodo , l'altezza abbreviazione sono diventati molto più sorprendente per gli spettatori .

Cristo Morto , Andrea Mantegna , fine 15 ° secolo
------------------------------------------------------------------------------------------
El método principal para los pintores que quieren dar la impresión de espacio y profundidad es la perspectiva . Perspectiva se puede realizar con algunas de las características de matemático , la mayor parte de los pintores tenían el mismo resultado por la intuición . Punto de vista - pintor y el punto del espectador de vista que se ven en la imagen - es determinante en perspectiva.

Ilusión de la realidad : la mayoría de los pintores occidentales desde el Renacimiento han querido sus pinturas se parecen como un mundo real en tres dimensiones la anchura y la longitud en una superficie plana . Existen varias formas de realizar esta ilusión. Por ejemplo, el que circunda un objeto distante más pequeño puede ser evocada en el espectador una sensación de profundidad . Los artistas se aplican ampliamente estos métodos para transferir parte del mundo real. Pero tantos artistas del antiguo Egipto a los pintores modernos no estaban interesados ​​en crear una ilusión tridimensional.

Pintura avión: Los artistas dicen de superficie plana de la pintura como si se trata de una superficie de vidrio . Los artistas pueden destacar estas llanuras con los patrones, que pueden crear una ilusión visual mediante el uso de esta capa de vidrio como una ventana que se abre a la imagen detrás de crear una ilusión de profundidad visual por la perforación .

Solapar : Una de las maneras más sencillas de añadir más profundidad a la composición de la pintura es para solapar las figuras u objetos. El espectador percibe esto como un reflejo del mundo real que un objeto detrás de cualquier otro evoca automáticamente una sensación de distancia . Además , los objetos más alejados parecen tan pequeñas .

Múltiplos consecutivos de los caballos y jinetes a la superposición crea un sentido de ir hacia atrás del espacio.

Race Track , Edgar Degas, 1876-87

Perspectiva atmosférica: En la perspectiva aérea a veces también llamada perspectiva atmosférica, pálidos y colores azulados de la naturaleza se utilizan aparecen en el lejano que los más cercanos . Lo que también parece claro evoca objetos cerca y borrosa una sensación de distancia. Los pintores del Renacimiento pintó primer plano generalmente de color verde , tierra de en medio de fondo de color marrón y azul con el fin de utilizar la función de luz para indicar la distancia. Pintores posteriores tendieron a oscurecer la distinción entre los campos.

Misty colinas perspectiva atmosférica es eficaz en la mayor parte del paisaje. Las cadenas montañosas en la imagen se ponen azules en la distancia media , más bien se convierten en confusa en la parte posterior .

Paisajes en Riesengebirge, Caspar David Friedrich, 1810-1811

La perspectiva lineal : La consulta de un camino recto , dos lados de la carretera parezca que se están acercando , mientras se aleja . Al final de dos líneas convergen en un lugar llamado el punto de fuga . Usted sabe que los lados de la carretera no Junction en realidad, pero se puede detectar como una señal de la distancia. Pintores utilizan el punto de vista o perspectiva única en un solo punto de distancia de la llamada perspectiva lineal para crear un sentido de las matemáticas.

El estrechamiento en la parte trasera A ambos lados de la carretera, en el punto de desaparecer parece la fusión . La pequeña figura a caballo, tirando de su mirada en la imagen arrastra a lo largo del camino.

Poplar Road, David Cox - 1820

Longitud abreviatura : Para entrar en la espalda impresión para dibujar la figura más corto de lo que es , es un ejemplo extremo de la perspectiva lineal . Este término se utiliza para el cuello del cuerpo humano en el que es exposiciones sesgadas . Con este método , el lado más cercano al espectador parezca más grande que el resto del cuerpo .

Longitud maestro abreviatura En este Renacimiento pintando la longitud de Jesús en este tiempo muy corto , los pies se veía más grande que su cabeza. Perspectiva acababa de ser descubierto en ese período , altura abreviatura se han convertido en mucho más impresionante para los espectadores.


Cristo muerto, Andrea Mantegna, finales del siglo 15

Comments

Popular posts from this blog

HAN Van MEEGEREN /